domingo, 27 de diciembre de 2009
ARROZ CON CARABINEROS
Qué responsabilidad era hacer este arroz, porque estos bichos no son baratos que digamos. Que saliera mal era tirar 15 euros (el precio de los dos carabineros). Pero ha salido muy bueno. He hecho un caldo con las cabezas y las cáscaras de los carabineros y algunas gambitas, con un poco de sal. En una sartén he puesto una guindilla, se ha frito un minuto y la he quitado; he salteado los cuerpos y la carne de las cabezas de los carabineros un momentito, los he retirado y he puesto ajo y cebolla en la misma sartén. Luego he añadido el tomate y cuando estaba un poco hecho, lo he flambeado con brandy. He añadido vino blanco y colorante. Cuando se ha evaporado el alcohol, he añadido el arroz y el caldo de marisco, con unas hebras de azafrán y las cabezas de los carabineros, que se han deshecho en el caldo. Casi al final he puesto las gambas y los carabineros.
EL CABALLERO OSCURO (2008)
Christopher Nolan se propuso en 2005, cuando dirigió "Batman Begins", darle un giro a las películas de Batman, que pasaron de ser una muy buena adaptación de un cómic (y una de las primeras) a la gran pantalla con el primer "Batman" de Tim Burton a un espectáculo infantiloide y grotesco con las dos últimas versiones de Joel Schumacher. Y vaya si lo consiguió. Aquí no nos encontramos esa exageración en los colores ni en los encuadres ni el histrionismo en los personajes. Esto no es un cómic mal digerido, es una película de acción en toda regla, magnífica, en que los personajes principales son Jocker y Batman, y diría yo que por ese orden. Un film oscuro, casi siniestro, en el que el maniqueismo de toda la saga se pone en entredicho, en la que la complejidad de los personajes, de todos, es la gran protagonista, dejando un inquietante fondo cuando acaba, pero que no renuncia al espectáculo puro que debe ser una cinta de acción, con magníficas escenas (no faltan los vehículos fantásticos ni las persecuciones adrenálíticas) y un montaje prodigioso. Una señora película.
SENTIDO Y SENSIBILIDAD - Jane Austen
Soy consciente de que este libro es un gran clásico de la literatura inglesa y universal, y que Jane Austen fue una de las primeras manos en utilizar la voz femenina como protagonista y centro de una obra literaria, y por eso uno de los autores más importantes e influyentes en la historia de las letras. Leí hace mucho "Orgullo y prejuicio" y me interesó bastante y aprecié en ella todas esas características, los personajes femeninos me parecieron descritos como pocos había conocido antes, con una profundidad y complejidad casi inauditas. Sabía que "Sentido y sensibilidad" era una obra parecida, quizás una primera prueba de la autora (fue su primera novela, escrita cuando tan sólo contaba con 19 años) para lo que luego sería el grueso de su obra. Sin embargo, me he encontrado con una novela ñoña y repetitiva, muy útil sí para conocer la sociedad inglesa media alta, los parámetros en los que se movían sobre todo en el tema de las bodas (el leitmotif de toda obra de Austen); pero poco más. No creo que haya mucha diferencia, en el trasfondo, entre el argumento de este libro y cualquier página del Tuenti de cualquier grupo de niñas de 18 años, dejando al margen, eso sí, el estilo, que en la autora inglesa es exquisito, quizá lo más valioso. Se me ha hecho pesado llegar hasta el final, porque esto que estaba leyendo ya me lo conocía de sobra, por otras obras de la misma autora o de sus contemporáneos/as. Toda la complejidad que esperaba encontrar en la personalidad de los personajes femeninos (los masculinos están siempre retratados de la misma forma: o buscadores de fortuna o pedazos de pan con un carácter huraño) estaban en mi memoria por las obras leídas anteriormente, porque en esta brillaba por su ausencia. Quizás me ha faltado la paciencia de leer esta obra con perspectiva histórica, quizás leí antes de tiempo la obra maestra de Jane Austen y ya cualquier cosa que lea me sabrá a un soso déjà vu.
sábado, 26 de diciembre de 2009
AVATAR (2009)
Esta película le ha costado a su director, James Cameron, diez años de trabajo. Supongo que le habrá merecido la pena gastar tanto tiempo de su vida (económicamente seguro que sí) para lograr una cinta de tres horas, pero para el espectador ese tiempo ha estado sin duda bien empleado. "Avatar" es un espectáculo visual impresionante, como pocos se han visto en el cine. Y además, en 3D. Esta es una de esas películas que hay que ver en el cine o no verla. Me parece que la mayoría del tiempo lo dedicó Cameron a buscar un lugar donde tuvieran cabida toda esa cantidad de seres (plantas, animales y los Na'vi) que aparecen en la película. Y todo, incluído el mundo donde viven, es de una belleza hipnótica. Y es que te olvidas de que todo eso está generado por ordenador, es tan real y fascinante que entras en Pandora como quien visita la Plaza de San Marco o la Torre Eiffel.
Dicen que el guión falla, pero qué me importa a mí eso. Creo que ni al propio director le importó. Simplemente buscó una historia que facilitara el lucimiento de la técnica, que contuviese una historia de amor y acorde con los tiempo que corren, con ese toque ecologista y anti-imperial. Aunque sólo sea por la batalla final, todo el dinero gastado (250 millones de dólares la productora y 8 euros yo) y los fallos de guión se olvidan pronto.
EMINEM - Lose Yourself
Me encanta esta canción desde el comienzo, ese piano como una caja de música y luego esa guitarra más propia del rock que del rap. Eminem escribió esta canción en los descansos de la grabación de la película "8 millas", que él mismo protagonizó. De hecho, la hoja que utiliza en protagonista para escribir sus canciones es la misma en la que escribió este rap. Luego fue vendida por una millonada en eBay. La canción ganó el Oscar a la mejor canción en 2003.
viernes, 25 de diciembre de 2009
LA CONSPIRACIÓN DEL PÁNICO (2008)
En el mundo del cine y la literatura, en todas las épocas, ha habido obras con la idea de que hay algo o alguien que nos controla y de cuyos designios no podemos escapar. Desde la Biblia hasta "1984", desde "2001: Una odisea del espacio" hasta "Matrix". Esta película de acción, dirigida por D.J. Caruso, una especie de aprendiz de Tony Scott, explota ese tema también, pero cogiendo demasiados elementos prestados de todas esas pelis y novelas. El film es ciertamente entretenido, tiene un comienzo demoledor, pero va perdiendo fuelle a medida que la trama pierde credibilidad y va creciendo la sensación de esto-ya-lo-he-visto.
LOVELY LUNA - Rosa
Lovely Luna son un dúo folk gallego que van ya por su tercer disco. Hace poco han publicado "Chang y Eng", un disco acústico, sin apenas arreglos, en el que el foco está en las letras de las canciones. Los he descubierto hace poquito y me han gustado bastante.
jueves, 24 de diciembre de 2009
PAPILLON (1973)
Henri Charriére fue un francés que se pasó la vida escapando de todas las prisiones francesas (y de sus colonias) posibles. El sobrenombre de Papillon ("mariposa" en francés) le viene por un tatuaje que tenía en el pecho. Todas sus correrías fueron descritas por él mismo en un libro del mismo nombre, que se convirtió en un gran éxito de ventas y que dio lugar a esta película. Según varios críticos y algún compañero suyo de prisión, la mitad de lo que cuenta Papillon son historias que había oído en la cárcel, pero él siempre defendió la veracidad de todo lo que contaba, y tampoco era fácil encontrar supervivientes que corroboraran o desmintiesen lo contado.
La peli está dirigida por Franklin J. Shaffner, que ya había rodado, por ejemplo, "Patton" o "El planeta de los simios". Shaffner intenta resumir en dos horas y media todas las peripecias del prófugo, que son muchas y variadas, por lo que a veces, y sobre todo a partir de la hora y media, el film parece deslabazado e inconexo. Antes de que le entren las prisas, el director logra un estupendo drama carcelario, duro pero no desagradable, con unos margníficos Steve McQueen y Dustin Hoffman; y un canto a la libertad y a la amistad hermoso y sin sensiblerías. Para mí, a la película le sobra una media hora, pero aun así, la recomiendo.
AMY WINEHOUSE - Back to Black
Esta canción dio título al excelente disco que dio la celebridad a Amy Winehouse, estrenado en 2007. Un magnífico talento que esperemos que no se pierda con sus tendencias autodestructivas.
miércoles, 23 de diciembre de 2009
JOAQUÍN SABINA - ¿Quién me ha robado el mes de abril?
Canción incluida en "El hombre del traje gris" (1988), el octavo en la carrera del cantautor jiennense. Fue el primero producido por Pancho Varona y Antonia García de Diego, colaboradores asiduos desde entonces. Este disco es más triste y oscuro que los anteriores, como demuestran el título y esta canción, que apareció en la banda sonora de la película de Francisco Betriu "Sinatra", en la que el mismo Sabina aparecía en un pequeño papel.
martes, 22 de diciembre de 2009
HABITAS CON JAMÓN, HUEVO Y CAMEMBERT
He hecho un sofrito de ajo y cebolla y he añadido las habitas. Las he rehogado, he puesto pimienta y comino y por último el jamón en taquitos. He pasado todo a unas cazuelitas y he puesto dos trozos de mousse de pato y encima un trozo de queso camembert. Luego he cascado un huevo. Un poco de sal sobre el queso y el huevo, un poco de perejil, y a gratinar al horno, no mucho tiempo para que el huevo no quede muy seco.
domingo, 20 de diciembre de 2009
EL MARIDO DE LA PELUQUERA (1990)
Conocía esta película a través de la preciosa canción de Pedro Guerra, pero hasta ayer no había tenido la oportunidad de verla. La canción es triste, bonita y corta como la peli. El film es una curiosa historia de amor, contada de forma aún más curiosa, relacionando siempre todo lo bueno que le pasa al protagonista adulto con su niñez mediante emocionantes flashbacks. En la trama no se explica nada excepto esa historia de amor desde el comienzo (el sueño de un niño) hasta su mismo final, que no contaré aquí. Nada más, y nada menos. Una película encantadora, sensual y envolvente, que logra incluirte en su universo sin que te extrañe nada de lo que pasa, que te hace comprender la felicidad de Antoine pensando al otro lado de la pantalla y 20 años después igual que el afortunado protagonista, ajeno a todo lo que no es Matilde y su pequeño gran mundo de amor y peluquería.
GUNS N' ROSES - Sweet Child O Mine
Esta balada estaba incluida en el primer disco del que se consideró en su momento "la banda de rock más peligrosa del mundo", "Appetite for Destruction" (1987). Lo que es uno de los riffs más conocidos de la historia es despreciado por Slash, que dice que lo tocó en un ensayo como un chiste. La letra la escribió Axel Rose dedicada a su novia y después esposa. Este mismo año ha sido considerada el mejor tema con guitarra de la historia. A quien no se le ponga la carne de gallina con el comienzo no es persona.
sábado, 19 de diciembre de 2009
POLLO CON SALSA MARTINI
He picado muy pequeño cebolla y zanahoria y los he rehogado en un poco de aceite. Luego le puesto un poquito de azúcar y un buen chorro de Martini Rosato. Lo he dejado a fuego medio hasta que ha quedado un jarabe. La pechuga de pollo la he hecho a la plancha. Lo he acompañado con fideos chinos salteados con calabacín y salsa de soja. Un buen hallazgo esta salsa.
BARRICADA - Por la libertad
Este año Barricada han lanzado el disco "La tierra está sorda", una colección de 19 canciones sobre la guerra civil española. Para este trabajo, el Drogas y los suyos se han documentado a conciencia para no relatar sólo lo que todos sabemos del conflicto, sino para centrarse en historias concretas de personas que sufrieron la guerra en primera persona. Muchas de esas personas son personajes de la novela de Dulce Chacón "La voz dormida", algunos ficticios y otros históricos. Esta canción se centra en un personaje que al principio de la novela (y del conflicto) es apolítico, pero se enamora de un guerrillero y eso la incluye en la guerra. El disco está muy bien, es muy emotivo, las letras están muy trabajadas y las melodías van en la línea de esta canción.
viernes, 18 de diciembre de 2009
CUENTO DE NAVIDAD (2009)
Enésima adaptación del cuento de Dickens, esta a cargo de Robert Zemeckis contando con las técnicas más avanzadas de animación. Actores com Jim Carrey, Gary Oldman o Bob Hoskins prestan sus caras y sus gestos a los personajes animados, pero esto no les da humanidad. No sé si nadie se ha dado cuenta de que los personajes (la mayoría) parecen bizcos. El tono de la película es más tétrico de lo que estamos acostumbrados, es oscura como ninguna otra pero sabe captar el toque gótico de la obra de Dickens. Sin embargo, no emociona, no transmite ni miedo (a pesar de su oscuridad) ni esa tonta felicidad navideña de villancico. Eso sí, es técnicamente perfecta y eso permite mostrar la historia como no la habíamos visto antes.
NÁUFRAGOS (1944)
Esta es una de las películas menos conocidas de Alfred Hitchcock. El film transcurre íntegramente en un bote a la deriva, con los supervivientes de un barco que ha sido torpedeado por un submarino alemán en plena Segunda Guerra Mundial. Uno de los supervivientes es el capitán del submarino alemán, por lo que las rencillas entre los tripulantes del bote son continuas. Curiosamente, aquellos que son más comprensivos son los americanos nativos, mientras los más violentos son los que tiene origen europeo. Propaganda antinazi en una película que se aleja del estilo que le dio al director británico sus mejores obras. La cinta empieza con gran ritmo y tensión, que va decayendo a medida que avanza la trama, y tiene un final totalmente falto de efecto. Aunque es totalmente recomendable.
ALBÓNDIGAS DE SEPIA Y CARNE
Se corta la sepia en trocitos muy pequeños y se mezcla con la carne, un huevo y pan mojado en leche. Se forman las albóndigas, se pasan por harina y se fríen. La salsa se hace con cebolla y tomate cortado en daditos. Se le añade caldo de pescado y una picada con un ajo, perejil, un biscote y almendras. Por último se añaden las albóndigas. Yo lo he acompañado con fideos chinos. La resistencia de los trocitos de sepia y el caldo de pescado le dan un toque muy interesante a estas albóndigas.
jueves, 17 de diciembre de 2009
U2 - I Still Haven't Found what I'm Looking For
Esta es una de las canciones que hacen de "The Joshua Tree" (1987) un disco mítico, aquel que convirtió a U2 en las celebridades que son ahora. El árbol de Josué es una especie de cáctus que se da casi exclusivamente en los desiertos de Colorado y Mojave. Parece que ese nombre se lo pusieron un grupo de mormones que al cruzar el río Colorado y ver su peculiar forma les recordó la historia de Josué levantando las manos al cielo pidiendo la ayuda de dios. Esta canción es una fija en todos los conciertos del grupo desde su publicación.
miércoles, 16 de diciembre de 2009
GARBANZOS CON BACALAO
Este es un plato tradicional que yo he hecho sin seguir ninguna receta y con los ingredientes que tenía. Le he hecho un sofrito de ajo, cebolla, pimiento, zanahoria y tomate, le he añadido un bote de garbanzos y caldo de pescado. Por último he puesto el bacalao, que no era del salado. Estaba bueno, pero los tomates eran de lata y ha quedado un pelín ácido.
RADIO FUTURA - Escuela de calor
Otro de esos grandes grupos de los que ya no quedan -tristemente- en la música española. Parece que ya no se dan talentos como Santiago Auserón. Esta canción formaba parte del segundo disco del grupo "La ley del desierto, la ley del mar", que se publicó en 1984. Es seguramente el tema más conocido del grupo, y la que le dio el éxito. Una canción que tiene 25 años y que sigue vigente musicalmente y también en el tema que trata, la vida de las calles en cualquier gran ciudad.
lunes, 14 de diciembre de 2009
AMARAL - Sin ti no soy nada
No es que Amaral sea mi grupo preferido, pero reconozco que lo que hacen lo hacen bien. Esta canción apareció en el disco "Estrella de mar" (2002), su tercer disco y el primero con trascendencia, en gran parte gracias a esta balada. La canción sabe transmitir desesperación y sumisión, el registro vocal de Eva Amaral es impresionante y el clímax instrumental emocionante. Una de las grandes baladas escritas en español.
domingo, 13 de diciembre de 2009
THE ROLLING STONES - Sympathy for the Devil
Esta es mi canción favorita de los Rolling Stones. Apareció en el disco "Beggars Banquet", editado en 1968. La letra fue escrita por Mick Jagger, que pudo haberse inspirado en la novela "El maestro y Margarita" de Bulgákov o en los versos de Baudelaire y Stephen Vincent Benét. Jagger interpreta a un ser que se adjudica varios de los hechos más crueles de la historia, pero no acaba de desvelar su nombre. Pero lo mejor es la música, diferente a lo que es habitual en el grupo. Aquí el protagonismo lo tiene el bajo (tocado por Keith Richards, el guitarra), y la percusión, que incluye maracas y congas. La canción tiene un aire sinistro que se va acentuando a medida que avanza. La revista "Rolling Stones" la incluyó en el ranking de las 500 mejores canciones de las historia en el puesto 32.
sábado, 12 de diciembre de 2009
ESPAGUETIS A LA TINTA CON LANGOSTINOS
MOTÖRHEAD - Please Don't Touch
Otra canción del disco "Ace of Spades", cima del thrash metal, una variante del heavy metal que aceleraba el ritmo del bajo y la batería. Es un tipo de música muy enérgica, pero tiene el inconveniente que suele sonar siempre a lo mismo. Este grupo se siente muy cercano al rock and roll tradicional y eso se nota en la variedad de sus canciones. Se agradece encontrarte conciones como esta en medio del disco. La voz femenina es del grupo Girlschool, un grupo de heavy metal formado sólo por mujeres.
miércoles, 9 de diciembre de 2009
QUEMAR DESPUÉS DE LEER (2008)
Película de los hermanos Coen con reparto de lujo, como se puede ver en el cartel. Los hermanos reducen toda la realidad de los servicios secretos estadounidenses a una simple trama de enredos sexuales. El argumento es enrevesado, pero tampoco hace falta seguirla en todos sus detalles, porque es una comedia y los golpes cómicos son independientes de los hechos contados en la película. A mí me ha aburrido por momentos, hay otros momentos realmente divertidos y algún guiño a la profundidad de la mayoría de sus películas por parte de los creadores.
Una peli de espías que no lo es, una comedia que no lo es, una crítica a la CIA y demás departamentos secretos que resulta apabullante, y muy buenas interpretaciones.
CARLOS CANO - Ojos verdes
Pa mí ya no hay soles,
lucero, ni luna,
No hay más que unos ojos que mi vida son.
Que conste antes que nada que lo que me gusta en realidad es la canción en sí, y Carlos Cano es el único intérprete que he encontrado fuera de la copla que me ha gustado. Fue compuesta por Rafael de León (poeta de la generación del 27), Manuel Quiroga y Salvador Valverde. La cantante que más la cantó fue Concha Piquer, aunque ha sido versionada hasta el infinito. La copla (luego llamada por el franquismo canción española) fue el único género musical en España durante mucho tiempo y fue muy importante para darle protagonismo a la mujer en un país machista. Hay auténticas obras de arte en este género, que tristemente se ha ido vulgarizando con el paso de los años.
lucero, ni luna,
No hay más que unos ojos que mi vida son.
Que conste antes que nada que lo que me gusta en realidad es la canción en sí, y Carlos Cano es el único intérprete que he encontrado fuera de la copla que me ha gustado. Fue compuesta por Rafael de León (poeta de la generación del 27), Manuel Quiroga y Salvador Valverde. La cantante que más la cantó fue Concha Piquer, aunque ha sido versionada hasta el infinito. La copla (luego llamada por el franquismo canción española) fue el único género musical en España durante mucho tiempo y fue muy importante para darle protagonismo a la mujer en un país machista. Hay auténticas obras de arte en este género, que tristemente se ha ido vulgarizando con el paso de los años.
martes, 8 de diciembre de 2009
SALMOREJO CON BASTONCITOS DE VERDURA
ROBBIE WILLIAMS - Let me Entertain You
Esta canción (no confundir con la del mismo nombre de Quee del álbum "Jazz"), estaba incluida en el primer disco en solitario del cantante inglés, "Life Thru a Lens", que apareció en 1997. Fue escrita por el mismo Williams junto con Guy Chambers, su colaborador de siempre.
lunes, 7 de diciembre de 2009
CONEJO CON FREDOLICS
Fredolics son una especie de setas a las que también se les llama negrillas. Yo las he comprado de bote en el Eroski, de la marca Ferrer. He cocinado el conejo con esas setas, avellanas, cebolla, ajo, tomate, laurel, perejil, pimienta en grano y tomillo. Les he puesto un poco de vino blanco y brandy y lo he flambeado todo. Le he añadido agua y lo he tenido cociendo 40 minutos (el conejo era de campo, cazado por mi cuñado). Estaba muy bueno. Y recomiendo esas setas.
THE VERVE - Bittersweet Symphony
Este fue el bombazo que llevó a The Verve a la fama. Estaba incluido en el disco "Urban Hymns" (1997), el cuarto de la carrera del grupo, y que ganó todos los premios posibles. Poco después el grupo se separó y Richard Ashcroft comenzó su carrera en solitario, también exitosa. El riff de la canción es muy parecido al de la canción "The Last Time", de Rolling Stones, por lo The Verve tuvo que incluir a Jagger y Richards como coautores de la canción. Temazo.
domingo, 6 de diciembre de 2009
JORGE BEN JOR - Taj Mahal
Jorge Ben es un músico brasileño que lleva 40 años mezclando la música brasileá, sobre todo la bossa nova, con todos los estilos posibles: jazz, rock, rap, música africana, funk... Es uno de esos artistas de los que no habíamos escuchado hablar nunca pero de los que hemos escuchado varios temas, por ejemplo este, que cuenta "la más linda historia de amor", la del príncipe Shah-Jehan por la princesa Mumtaz Mahal.
sábado, 5 de diciembre de 2009
LAS HORAS (2002)
Estupenda adaptación de la novela de Michael Cunningham, que sabe captar y transmitir toda la belleza del texto y también el desasosiego de la historia.
Me gusta hacer paralelismos entre el lenguaje literario y el cinematográfico, por eso siempre intento ver las películas basadas en los libros que voy leyendo. En "Las horas" libro, la ternura que inspiran los personajes, nuestra identificación con ellos, va dando paso a una desazón profunda. Cuando uno se va dando cuenta de lo desafortunado de unas vidas que se presentan como afortunadas: una de las escritoras con más talento de la historia, una mujer casada con un hombre que la adora, con un hijo guapísimo y otro en camino, y una mujer madura con pareja estable y éxito en el trabajo. La tristeza se va apoderando de todo a medida que avanza el libro, a medida que vamos tejiendo la conexión entre los personajes, para dejarnos ese regusto amargo, no desagradable, al final.
La película, sin embargo, golpea desde el principio, desde que empieza a sonar la música de Philip Glass, bella y conmovedora. El director (o el guionista) se esfuerza en mostrarnos la relación que hay entre las historias de las tres mujeres, mezcla imágenes de las tres épocas con mucho acierto. El cine es más inmediato, el espectador tiene que ver todo en imágenes que pasan y no vuelven, todo el continente es visual y perecedero, aunque el contenido se quede con nosotros mucho tiempo. Eso no quiere decir que tenga menos efectividad, menos emotividad, sino una emotividad diferente.
Magnífica factura y estupendas interpretaciones en una película inolvidable.
SIXPENCE NONE THE RICHER - Kiss Me
Esta canción es el tema original más famoso de este grupo tejano, más conocido por versiones de Abba, The La's o Crowded House. Se incluye en el disco con el mismo nombre del grupo, que publicaron en 1997, en el apogeo de su carrera. Incluso llegaron a grabar una versión en japonés de este mismo tema.
jueves, 3 de diciembre de 2009
DEPECHE MODE - Judas
the narrowest path is always the holiest
Esta es una del par de canciones que Martin Gore suele interpretar en cada disco del grupo. En este caso, en el disco "Songs of Faith and Devotion" (1993). Con este álbum, el grupo tenía el reto de estar a la altura de su gran obra maestra, "Violator", su anterior CD. Lo consiguieron a medias, pues aunque aquel no tiene la calidad de este, contiene varios hits del grupo y es todavía uno de sus álbumes más vendidos. En este disco se nota la vena más rockera y grunge de David Gahan y también los toques gospel que Gore le imprimió a algunas de las canciones, como por ejemplo esta. De hecho, en la gira del disco, "Devotional Tour", se llevaron a dos coristas gospel.
Esta es una del par de canciones que Martin Gore suele interpretar en cada disco del grupo. En este caso, en el disco "Songs of Faith and Devotion" (1993). Con este álbum, el grupo tenía el reto de estar a la altura de su gran obra maestra, "Violator", su anterior CD. Lo consiguieron a medias, pues aunque aquel no tiene la calidad de este, contiene varios hits del grupo y es todavía uno de sus álbumes más vendidos. En este disco se nota la vena más rockera y grunge de David Gahan y también los toques gospel que Gore le imprimió a algunas de las canciones, como por ejemplo esta. De hecho, en la gira del disco, "Devotional Tour", se llevaron a dos coristas gospel.
miércoles, 2 de diciembre de 2009
BUNBURY - ...Y al final
Otra de Bunbury. Esta canción cerraba el disco "Flamingo's" (2002), y suele cerrar los conciertos de todas sus giras desde entonces. En aquel disco, que convenció a todos los fans que habían renegado de él con "Radical Sonora" y habían vuelto a mirarle a la cara con "Pequeño", Bunbury incluyó unos arreglos de cuerda y viento espectaculares, que ya se vieron en el disco anterior. "Flamingo's" es, de hecho, el disco mejor considerado por la crítica y el más vendido del maño. Apoteosis de la tristeza y el amor incondicional a ritmo de vals. El patetismo que infunde el final instrumental de la canción es considerable. No se queden con la figura arrogante del músico, quédense con su música.
martes, 1 de diciembre de 2009
THE PRODIGY - Smack my Bitch Up
Antes que nada, pon los altavoces a toda potencia para disfrutar de este temazo, que apareció hace ya 12 años en el disco "The Fat of the Land" pero que no ha perdido nada de vigencia. Ese disco, que es sin duda uno de los mejores discos de música dance de siempre, es el cuarto en la carrera del grupo inglés. En él incluyeron voces más punk, pero siguieron con las señas de identidad del genial grupo.
lunes, 30 de noviembre de 2009
NO DIGAS QUE FUE UN SUEÑO - Terenci Moix
ya no sé si la memoria es un bien que nos ayuda a sobrevivir o una estratagema forjada por nuestra propia debilidad.
Me enfrenté a esta novela con un poco de recelo porque el único libro que había leído de Terenci Moix, "El amargo don de la belleza", me había decepcionado, y además ambos trataban sobre Egipto, aunque, eso sí, en épocas distintas.
Sin embargo me he encontrado con una de las mejores novelas históricas que he leído. Este género no es de mis favoritos, sobre todo porque lo que quiere ser una novela acaba siendo un tratado de historia y los personajes suelen ser poco naturales, estereotipos y clichés, viejas fotografías sin profundidad. Terenci Moix logra una novela redonda, magníficamente ambientada, con personajes vivos y reales, unos Cleopatra y Marco Antonio de carne y hueso, y piel y sexo. El libro enseña y entretiene por partes iguales, porque el autor conoce tan bien la época en la que transcurre la acción, que la cuenta como si la hubiese vivido, como si la estuviéramos viviendo. Un autor en estado de gracia que sabe destripar un interesantísimo periodo histórico con una prosa asombrosa, y sobre todo narra una historia de amor (el tema que trasciende todos los demás que se tratan en el libro) y pasión con una gran belleza.
Me enfrenté a esta novela con un poco de recelo porque el único libro que había leído de Terenci Moix, "El amargo don de la belleza", me había decepcionado, y además ambos trataban sobre Egipto, aunque, eso sí, en épocas distintas.
Sin embargo me he encontrado con una de las mejores novelas históricas que he leído. Este género no es de mis favoritos, sobre todo porque lo que quiere ser una novela acaba siendo un tratado de historia y los personajes suelen ser poco naturales, estereotipos y clichés, viejas fotografías sin profundidad. Terenci Moix logra una novela redonda, magníficamente ambientada, con personajes vivos y reales, unos Cleopatra y Marco Antonio de carne y hueso, y piel y sexo. El libro enseña y entretiene por partes iguales, porque el autor conoce tan bien la época en la que transcurre la acción, que la cuenta como si la hubiese vivido, como si la estuviéramos viviendo. Un autor en estado de gracia que sabe destripar un interesantísimo periodo histórico con una prosa asombrosa, y sobre todo narra una historia de amor (el tema que trasciende todos los demás que se tratan en el libro) y pasión con una gran belleza.
THE PEPPER POTS - Time to Live
Aunque parezca mentira, este grupo sólo llevan tocando desde 2005, y lo que más puede sorprender, son de Girona. Ha sido en su último disco, "Now" (que han editado este mismo año), donde han encontrado el sonido que mejor les viene, recordando a la Motown sobre todo. Se han hecho un nombre en los circuitos independientes y han actuado en todos los países del mundo con su perfecta interpretación de la música de hace 50 años.
jueves, 26 de noviembre de 2009
ALITAS DE POLLO EN ESCABECHE
El escabeche se hace con unos dientes de ajo, cebolla, pimentón, tomillo, pimienta en grano, laurel, un vaso de vino blanco, un vaso de viangre y dos de aceite. Se dejan cocer las alitas unos 25 minutos (previamente las he frito un poco). También he añadido las verduras: pimiento, zanahoria, puerro y judías verdes, pero la próxima vez las haré parte, porque para mi gusto han cogido demasiado sabor a escabeche. Las alitas, eso sí, estaban buenísimas.
URGE OVERKILL - Girl, You'll Be a Woman Soon
Se puede decir que este grupo fue un "one hit wonder" (grupo de un sólo éxito), al menos aquí en España. Se hicieron muy populares con esta versión de Neil Diamond, que Quentin Tarantino incluyó en su obra maestra "Pulp Fiction". Poco más, o nada, se supo de estos estadounidenses.
miércoles, 25 de noviembre de 2009
FANGORIA - Absolutamente
Lejos de la aberrante versión y video que han grabado con Sara Montiel, esta canción me parece la mejor del último disco del dúo, que lleva el mismo nombre y que publicaron a finales del año pasado. Pero me temo que este tema quedará ya marcado por esta desafortunada decisión.
martes, 24 de noviembre de 2009
LENTEJAS CON NÍSCALOS Y ZANAHORIAS
Otra buena forma de comer lentejas cambiando un poco las tradicionales con chorizo. En este caso se guisan con ajo, guindilla, pimiento, zanahorias y níscalos (o rovellones) de lata, porque frescas por aquí son imposibles de conseguir. También se le pone sal, pimienta, pimentón dulce y comino. A la hora de emplatar, se le añade un poco de pan tostado, un chorro de aceite de oliva y un poquito de vino de Jerez. Están muy buenas.
ANTONIO VEGA - Pasa el otoño
quiero guardar hojas doradas hasta abril
Esta canción abre el último disco de estudio de Antonio Vega, "3000 noches con Marga" (2005), álbum que dedicó a su compañera sentimental y coautora de algunas de sus canciones Margarita del Río, que había fallecido el año anterior. Es un disco melancólico y pausado, en el que el compositor hace balance doloroso de su vida hasta entonces, como se puede ver en esta canción calma. Pasaba el otoño por Antonio Vega.
Esta canción abre el último disco de estudio de Antonio Vega, "3000 noches con Marga" (2005), álbum que dedicó a su compañera sentimental y coautora de algunas de sus canciones Margarita del Río, que había fallecido el año anterior. Es un disco melancólico y pausado, en el que el compositor hace balance doloroso de su vida hasta entonces, como se puede ver en esta canción calma. Pasaba el otoño por Antonio Vega.
lunes, 23 de noviembre de 2009
ALBÓNDIGAS DE BACALAO
He triturado el bacalao con patata cocida. Tiene que quedar una pasta espesa. Luego se le añade huevo, ajo y perejil. Con la sal hay que tener cuidado, dependiendo del punto de salado del bacalao. Si queda poco consistente se le añaden copos de puré de patata para espesar. Se forman las albóndigas, se pasan por harina y se frien. La salsa es una salsa verde normal a la que le he añadido unas gambas congeladas y pimientos del piquillo en tiras.
U2 - Zoo Station
Time is a train
Makes the future the past
Leaves you standing in the station
Your face pressed up against the glass
Aunque los conciertos de las giras de U2 han ido ganando en espectacularidad con los discos y los años, a mí me sigue pareciendo este el mejor comienzo de concierto que he visto nunca. Bono tambaleándose a contraluz a golpe de guitarra, los primeros compases de esta canción que abría el repertorio en directo y en el disco "Achtung Baby" (1991), el disco que supuso el cambio en el sonido de la banda, que empezaba a abrirse a la tecnología y la música de baile. Merece la pena ver el vídeo completo.
Makes the future the past
Leaves you standing in the station
Your face pressed up against the glass
Aunque los conciertos de las giras de U2 han ido ganando en espectacularidad con los discos y los años, a mí me sigue pareciendo este el mejor comienzo de concierto que he visto nunca. Bono tambaleándose a contraluz a golpe de guitarra, los primeros compases de esta canción que abría el repertorio en directo y en el disco "Achtung Baby" (1991), el disco que supuso el cambio en el sonido de la banda, que empezaba a abrirse a la tecnología y la música de baile. Merece la pena ver el vídeo completo.
domingo, 22 de noviembre de 2009
VICKY CRISTINA BARCELONA (2008)
Leí una vez en algún sitio que de todas las películas de Woody Allen, había que descartar de las mejores primero aquellas en las que no aparece él como actor y después aquellas rodadas fuera de Nueva York. Esta película cumple las dos condiciones para no ser una gran obra, y bajo mi punto de vista, no lo es. Precisamente por estar dirigida por Allen, uno espera mucho más, y otros quieren ver muchas cosas que en realidad no se ven, y que si las hubiese creado cualquier desconocido pasaría desapercibido. Esta película me parece bastante convencional, diría que a ratos aburrida. Es un drama desenfadado. Lo que cuenta es bastante triste pero la película no entristece. Lo mejor, para mí, Barcelona y la guitarra de Paco de Lucía que suena varias veces.
AMY WINEHOUSE - Rehab
Esta canción llevó al estrellato a esta joven (tenía 23 años cuando publicó "Back to Black" en 2006, y ese era ya su segundo disco) cantante y compositora británica, que aparte de sus excesos y sus tendencias autodestructivas, ha aportado una nueva visión del jazz y la música negra con su personalísima voz. La letra se refiere a ella misma y hace referencia a esos problemas con alcohol y drogas ("rehab" es un diminutivo de "rehabilitation"). Este tema y el disco han ganado todos los premios posibles.
sábado, 21 de noviembre de 2009
POLLO CON LANGOSTINOS
La salsa se hace con ajo, cebolla y salsa de tomate. Se le añaden el pollo y los langostinos (que previamente se han dorado en la misma sartén) y se famblea todo con un chorro de brandy. Por último se le añade una picada de ajo, perejil, almendra y avellana. Agua, sal y se cuece unos minutos hasta que el pollo está hecho. Yo he quitado los langostinos y los he añadido al final, para que no queden muy duros.
PEARL JAM - Just Breathe
Vaya pedazo de balada que se han marcado Eddie Vedder y los suyos en su último disco, "Backspacer", publicado hace poco. Es el noveno disco ya de la banda de Seattle, que parece que ya ha vuelto, ya desde su anterior disco, "Pearl Jam" (2006), a su sonido después de algunos discos más experimentales.
viernes, 20 de noviembre de 2009
THE KILLERS - This Is your Life
Canción incluida en el exitoso último trabajo de la banda estadounidense, "Day & Age", el que les ha dado la fama mundial, sobre todo gracias a "Human". Esta canción es muestra de la multitud de influencias que tienen: pop, indie, música tropical y en este caso ritmos africanos.
jueves, 19 de noviembre de 2009
2012 (2009)
"Volcano" + "Twister" + "Hard Rain" + "El día de mañana" + "Titanic" + "La guerra de los mundos" + "Poseidón". La conclusión más clara que saqué al final de la película es que Roland Emmerich tiene ganas de retirarse a gastarse su dinero, pues ha rodado todas las posibles películas en una, se ha quedado sin temas para próximas producciones al acumularlos todos en este fim espectacular. Dos horas y media de pura diversión que se pasan esperando la siguiente escena apocalíptica, mientras los diálogos son un bla bla bla al que no se presta atención. Y el film es generoso en sus efectos especiales, da lo que promete en los trailers con creces. Con eso hay que quedarse, no creo que nadie involucrado en este peli haya pretendido en algún momento otra cosa.
BUNBURY - Porque las cosas cambian
Prefiero cantar rock and roll donde conviene estar callado.
Esta es una de las dos grandes canciones que incluye "Hellville de Luxe", el disco que editó Bunbury el año pasado y del que acaba de terminar la gira. Como casi siempre, el músico zaragozano habla sobre sí mismo. Aun así, es una canción preciosa de un artista grande.
Esta es una de las dos grandes canciones que incluye "Hellville de Luxe", el disco que editó Bunbury el año pasado y del que acaba de terminar la gira. Como casi siempre, el músico zaragozano habla sobre sí mismo. Aun así, es una canción preciosa de un artista grande.
miércoles, 18 de noviembre de 2009
CARRILLADA A LA CERVEZA NEGRA
Se rehogan las verduras (cebolla, ajo, zanahoria y apio). Se pasa la carne por harina y pimentón y se añade a la verdura. Se rehoga un poco y se le añade la cerveza (una lata de Guinnes entera), caldo de carne y una cucharada de mostaza. A cocer hasta que esté tierno (yo lo he tenido una hora y media). Hay que tener cuidado que al tener harina se puede pegar. El amargor de la cerveza negra y su gustito a regaliz le da un sabor muy interesante a este guiso. Lo he acompañado con cus cus.
THE ROLLING STONES - Satisfaction
El riff de guitarra más famoso jamás compuesto, sencillo anticipo del disco "Out of Our Heads", publicado en 1965. Esta fue la canción que supuso la popularización mundial del grupo, aunque ya se habían autodenominado anteriormente como "La banda de rock and roll más grande del mundo". La canción refleja la frustración de un adolescente, que según Mick Jagger, el compositor de casi toda la letra, refleja el espíritu de los 60. Si "Imagine" fue considerada por la revista "Rolling Stone" como la tercera mejor de la historia, esta quedó la segunda.
martes, 17 de noviembre de 2009
FABES CON ALMEJAS
Se cuecen las fabes (o se compran cocidas, como yo). Se abren las almejas en una sartén con un chorro de vino blanco. En otra sartén se frién tres dientes de ajo y una rebanada de pan. Cuando está frito se pasa al mortero. Con el aceite caliente, se echa una cucharada de pimentón, que también se añade al mortero y se tritura junto al ajo y el pan. Se añade el majado a las fabes junto con el caldo que han soltado las almejas y un poco de sal. Se deja cocer unos minutos y por último se añaden las almejas.
SANTANA - Samba pa ti
Una de los temas más conocidos de este guitarrista mexicano (aquí todavía un grupo liderado por él), que se publicó en su segundo LP, "Abraxas", en 1970. Como siempre, sobre todo al principio, mezcla su guitarra rockera con la salsa y el jazz. Se ha dicho de él que ha hecho por la música latina lo que Chuck Berry hizo por el blues.
lunes, 16 de noviembre de 2009
ARROZ CALDOSO DE PESCADO
Le he puesto bacalao desmigado convenientemente desalado, sepia y langostinos. Con un sofrito tradicional (sin cebolla para que el grano de arroz no se abra demasiado), un poco de vino blanco y un caldo que he hecho con las cabezas y cáscaras de los langostinos. También le he puesto una pizca de comino y colorante. Mucho caldo e intentar moverlo lo menos posible para que el arroz no suelte mucho almidón. Qué cosa más buena.
JOHN LENNON - Imagine
Above us only sky
El disco que incluía esta canción, del mismo nombre y editado en 1971, fue el segundo de la carrera en solitario del músico de Liverpool, uno de los mejores compositores pop. Antes había publicado "John Lennon / Plastic Ono Band" y tres discos conceptuales con su mujer que tuvieron muy poca repercusión. La revista "Rolling Stone" la consideró la tercera mejor canción de todos los tiempos. Esta es quizás la canción con una ideología política tan marcada más escuchada en el mundo.
El disco que incluía esta canción, del mismo nombre y editado en 1971, fue el segundo de la carrera en solitario del músico de Liverpool, uno de los mejores compositores pop. Antes había publicado "John Lennon / Plastic Ono Band" y tres discos conceptuales con su mujer que tuvieron muy poca repercusión. La revista "Rolling Stone" la consideró la tercera mejor canción de todos los tiempos. Esta es quizás la canción con una ideología política tan marcada más escuchada en el mundo.
domingo, 15 de noviembre de 2009
TALLARINES CON ALBÓNDIGAS
Empecé a hacer este plato cuando vi la película "Hancock" (era el plato preferido del peculiar superhéroe y aparecían muy apetitosas). Yo lo he hecho a mi manera. He mezclado carne picada con pan bimbo empapado en leche, sal, pimienta, pan rallado y un huevo. He formado unas albóndigas más bien grandes, las he pasado por harina y las he frito. He hecho una salsa de tomate normal, con ajo, cebolla, pimiento y orégano. He añadido las albóndigas para que se terminen de cocinar. He utilizado tallarines porque es lo que tenía, pero creo que cualquier pasta larga le vendría bien. Queso rallado, un poco más de orégano, y listo. Muy bueno.
MOTÖRHEAD - Dance
Esta canción está incluida en el disco "Ace of Spades" (1980), el cuarto de la discografía de este grupo británico que nunca ha perdido sus señas de identidad, y que por eso tiene una fiel legión de seguidores. Este álbum está considerado como uno de los mejores discos de heavy metal de la historia, aunque Lemmy Kilmister, bajista, cantante y único miembro estable de la banda dice que lo que ellos hacen es rock and roll. Y como muestra, este tema, más cercano al segundo género que al primero.
sábado, 14 de noviembre de 2009
TUAREG (1984)
Adaptación de la irregular novela de Vázquez-Figueroa, que sabe recuperar el estilo de serie B del libro. Creo que una superproducción con actores cotizados, una buena banda sonora y unos efectos especiales al menos decentes no habría resultado mejor que este película hispano-israelí (se supone que todo esto no existe en esta cinta). Si leyendo el libro, Gacel me pareció un James Bond tuareg, en la película aparece más como un Rambo, por estética y porque el film se centra casi exclusicamente en los pasajes de acción, cuchillos, tiros y explosiones (de hecho esta película se filmó apenas un año después de "Acorralado", la primera aparición del personaje de Stallone). Pero aun con esa estética de espagueti-western, ese reparto de actores que parecen amateurs y un Mark Harmon poco creíble como héroe targuí, esa música risible en muchos casos, la película no se sabe cómo mantiene el tipo hasta el final.
MAXÏMO PARK - Let's Get Clinical
Esta es una de las canciones del nuevo álbum de Maximo Park, "Quicken the Heart", publicado este mismo año, y que es ya el cuarto de estudio de este grupo de Newcastle. Esta canción recuerda mucho al pop ochentero. Un grupo que merece la pena escuchar.
jueves, 12 de noviembre de 2009
PIRATAS - Años 80
Estab canción estaba en el disco "Ultrasónica" (2001), donde Los Piratas pasaron a ser Piratas y donde dieron el cambio definitivo en su sonido para convertirse en el principal grupo español de rock alternativo. De hecho, la productora (Warner) se negó en un principio a editar el disco por ser demasiado comercial para el circuito independiente y demasiado independiente para las radiofórmulas. Fue precisamente esta canción, un éxito potencial, la que los decidió a lanzarlo. Este video es del último concierto que grabó la banda y que fue editado en CD y DVD como "Fin de la segunda parte".
miércoles, 11 de noviembre de 2009
THE BEATLES - Come Together
Incluida en el disco "Abbey Road" (1969), para muchos la obra cumbre del grupo de Liverpool. Este es el último disco grabado por los cuatro músicos como conjunto, ya que "Let it Be", que se publicó al año siguiente, había sido grabado antes. Compuesta y vocalizada por John Lennon para una campaña gubernamental de Timothy Leary (psicólogo investigador de drogas psicodélicas) contra Ronald Reagan que finalmente no tuvo lugar.
martes, 10 de noviembre de 2009
FRACTURE (2007)
Las películas de juicios llegaron a su punto álgido en los años 50 y 60, con películas como "Testigo de cargo" o "Anatomía de un asesinato". Desde entonces se ha intentado renovar un género muy atractivo por las posibilidades que ofrece: intriga, tensión, mantener al espectador sentado en el sillón hasta el final. Pero o se ha vuelto a lo mismo, a lo que los maestros ya hicieron, o se ha caído en el ridículo por lo intrincado de la trama. Gregory Hoblit ha sido uno de esos directores que ha querido darle nuevo impulso al género, primero con "Las dos caras de la verdad" y luego con esta película. El film propone, desde el mismo cartel, lo siguiente: "Disparé a mi mujer. Pruébalo". Se nos presentan dos caracteres bastante vistos: el abogado joven y ambicioso que acepta un caso difícil y la mente privilegiada que siempre va un paso por delante de los demás. La película transcurre bastante fría, desapasionada, pero correcta, hasta un final que no se puede decir que sea inesperado, pero sí que le da a la cinta ese pequeño toque distintivo que la hace interesante.
TRAVIS - Sing
La canción más conocida de este grupo escocés al que se considera uno de los grandes impulsores del Brit Pop y una de las mayores influencias de Coldplay. Sin embargo, nunca llegaron a tener una fama mundial. De hecho, el disco donde se incluye esta canción, fue titulado "The Invisible Band", pues a pesar del éxito en los medios británicos, seguían siendo unos desconocidos.
domingo, 8 de noviembre de 2009
BOCADITOS DE SOLOMILLO CON MOUSSE DE PATO
He cocinado el solomillo, después de sellarlo a fuego fuerte, con zanahorias, una cebolla, unos dientes de ajo, laurel, pimienta en grano, vino blanco y caldo de carne. Unos 15 minutos. Luego he cortado la carne en lonchas no muy gruesas, y he puesto un buen trozo de mousse de pato entre dos de esas lonchas y las he envuelto en una oblea de empanadilla. Les he puesto huevo batido y lo he horneado hasta que se ha hecho la envoltura. Lo he acompañado con las verduras con las que he cocido el solomillo y una reducción de vino dulce. Un buen bocado.
COLDPLAY - Violet Hill
Was a long and dark December
when the banks baceme cathedrals
Otra canción de "Viva la Vida or Death and All his Friends", el primer single. Poco más que decir de este súper-disco. Una de las pocas canciones del nuevo álbum en la que Chris Martin utiliza el falsete, tan presente en anteriores discos.
when the banks baceme cathedrals
Otra canción de "Viva la Vida or Death and All his Friends", el primer single. Poco más que decir de este súper-disco. Una de las pocas canciones del nuevo álbum en la que Chris Martin utiliza el falsete, tan presente en anteriores discos.
sábado, 7 de noviembre de 2009
JORGE DREXLER - Todo se transforma
Cada uno da lo que recibe
y luego recibe lo que da
Deliciosa canción de este uruguayo, médico otorrino de profesión antes de dedicarse a la música. Esta canción está incluida en el disco "Eco", de 2004, pero se hizo popular un par de años después al utilizarla la ONCE para un anuncio. Merece la pena prestarle atención a la letra.
y luego recibe lo que da
Deliciosa canción de este uruguayo, médico otorrino de profesión antes de dedicarse a la música. Esta canción está incluida en el disco "Eco", de 2004, pero se hizo popular un par de años después al utilizarla la ONCE para un anuncio. Merece la pena prestarle atención a la letra.
jueves, 5 de noviembre de 2009
RADIOHEAD - Airbag
Esta la canción que abre el álbum "OK Computer" (1997), considerado como una de las cumbres del rock de los 90. A partir de este disco Radiohead comenzó a ser Radiohead, aunque ya había dejado un puñado de muy buenas canciones, fue a partir de este tercer disco cuando encontraron el estilo que los ha llevado hasta lo más alto. Fascinante uso de la percusión y del bajo.
miércoles, 4 de noviembre de 2009
NICK CAVE & THE BAD SEEDS - There She Comes, My Beautiful World
I look at you and you look at me and
deep in our hearts know it
That you weren't much of a muse,
but then I weren't much of a poet
Este espectáculo de canción se encuentra en el disco doble "Abbatoire Blues / The Lyre of Orpheus", publicado en 2004 por este artista australiano y su banda de siempre. Este cantante rock, cercano a veces al country, oscuro en sus letras y en su música es uno de los más apreciados por la crítica internacional. Yo lo he descubierto hace poco y me ha dejado fascinado. El disco arriba mencionado es absolutamente genial.
deep in our hearts know it
That you weren't much of a muse,
but then I weren't much of a poet
Este espectáculo de canción se encuentra en el disco doble "Abbatoire Blues / The Lyre of Orpheus", publicado en 2004 por este artista australiano y su banda de siempre. Este cantante rock, cercano a veces al country, oscuro en sus letras y en su música es uno de los más apreciados por la crítica internacional. Yo lo he descubierto hace poco y me ha dejado fascinado. El disco arriba mencionado es absolutamente genial.
martes, 3 de noviembre de 2009
LOS PANCHOS - Si tú me dices ven
Ya era hora de ir poniendo un bolero en este blog, y lo hacemos con uno de los más conocidos, a cargo de los más virtuosos intérpretes de este género que trata exclusivamente de amor, mientras más perdido y tormentoso mejor.
OBRAS COMPLETAS - Salvatore Quasimodo
De la red del oro cualgan arañas repugnantes.
Obra poética completa, porque este autor que recibió el Premio Nobel en 1959 fue también un destacado ensayista y un reputado traductor de obras clásicas en griego y latín. Se encuadró dentro del movimiento hermético italiano. Sus poemas son oscuros, llenos de complicadas analogías, escrita para alejarse deliberadamente del gran público. Me ha costado muchísimo descifrar sus poemas, con algunos no lo he conseguido, con la mayoría en realidad. Lo que sí queda es un poso de tristeza en cada uno de ellos, la poesía de Quasimodo transmite melancolía y la seguridad del autor de que todo en esta vida es pérdida. A partir del estallido de la Segunda Guerra Mundial, y más aún con la participación de Italia en la misma, su poesía se vuelve más asequible, trantando temas políticos, pero siempre con ese fondo pesimista. Su tristeza y su poca confianza en la bondad se han encarnado en el conflicto mundial.
Obra poética completa, porque este autor que recibió el Premio Nobel en 1959 fue también un destacado ensayista y un reputado traductor de obras clásicas en griego y latín. Se encuadró dentro del movimiento hermético italiano. Sus poemas son oscuros, llenos de complicadas analogías, escrita para alejarse deliberadamente del gran público. Me ha costado muchísimo descifrar sus poemas, con algunos no lo he conseguido, con la mayoría en realidad. Lo que sí queda es un poso de tristeza en cada uno de ellos, la poesía de Quasimodo transmite melancolía y la seguridad del autor de que todo en esta vida es pérdida. A partir del estallido de la Segunda Guerra Mundial, y más aún con la participación de Italia en la misma, su poesía se vuelve más asequible, trantando temas políticos, pero siempre con ese fondo pesimista. Su tristeza y su poca confianza en la bondad se han encarnado en el conflicto mundial.
lunes, 2 de noviembre de 2009
THIS IS IT (2009)
Esta película es un documental sobre lo que podría haberse visto en la serie de cincuenta conciertos que Michael Jackson iba a ofrecer en Londres. La pantalla muestra a un ser escuálido, apocado e incluso ridículo en su vestimenta. Esto cuando no hay música. Cuando la música suena, vemos a un genio en todos los sentidos, por cómo se mueve (dejando en pañales al elenco de bailarines que lo acompañan escogidos de entre los mejores del mundo), por cómo canta (capaz del tono más dulce, del sonido más funky, del grito más rockero), por cómo siente la música, por cómo la música fluye por él. Las imágenes que nos hacen imaginar lo que iba a suceder en esos conciertos son en muchos momentos impresionantes, pero lo más espectacular de todo es la música, porque esa persona que se come el escenario es la misma que muchos años antes creó cada una de esas canciones que han sido decisivas en la historia de la música en los últimos cuarenta años. Ese es para mí el gran valor del film, y es por eso también que me parece muy importante que las últimas generaciones lo vean, todos aquellos que han (o hemos) crecido con la imagen de un Michael Jackson excéntrico, perturbado, rodeado de escándalos de todo tipo; para que todos nos demos cuenta de la importancia de este músico y la calidad suprema de su música, su gran legado.
MICHAEL JACKSON - Wanna Be Startin' Somethin'
Otra canción de "Thriller", el disco de 1982 en el que el cantante y compositor reinventaba el R&B y el funky junto con Quincy Jones. Fue compuesta por Jackson en 1979 e iba a ser incluida en su su anterior disco, "Off the Wall". Fue el primer single en Estados Unidos de "Thriller 25", la conmemoración de los 25 años del disco más vendido de la historia. En esta versión, Akon era la voz principal y Michael Jackson los coros.
domingo, 1 de noviembre de 2009
MIKA - Rain
Mika es un cantante británico pero que nació en Beirut. Hace un par de años publicó su primer disco, "Life in Cartoon Motion", el cual supuso un soplo de aire fresco en la música pop internacional. Hace poco ha publicado su segundo disco, "The Boy Who Knew Too Much", y aunque me gusta menos que el anterior, sigue confirmando la gran calidad de este artista. Su éxito está en la frescura de sus canciones, y sobre todo en su voz, que se acerca a Freddie Mercury o a Elton John, pero también a los Bee Gees en los falsetes.
sábado, 31 de octubre de 2009
FIDEOS ROSSEJATS
Este es un plato típico de Cataluña. He cortado una sepia en cuadritos y la he sofrito en un poquito de aceite. Lo he reservado y he tostado (rossejat) los fideos. Se le añade caldo de pescado y se cuecen los fideos, incorporando de nuevo la sepia. Le he añadido unos langostinos al final. Esto se acompaña de alioli, que la ha hecho Sandra, porque a mí no hay manera de que me salga (¿habrá que ser catalán?).
GREEN DAY - When I Come Around
Incluida en el disco "Dookie" (1994), el de la consagración definitiva del grupo, insignia de este nuevo tipo de punk pop. Y es precisamente este tema uno de los más pop del álbum y de su carrera. Quince años de carrera hablan de la calidad de este grupo, y la cantidad de hijos que ha tenido su música: Blink 182, Simple Plan, Good Charlotte, y aquí en España Pignoise e incluso El Canto del Loco.
viernes, 30 de octubre de 2009
BACALAO AJOARRIERO
Este es un plato tradicional con bacalao en salazón. Después de desalarlo convenientemente, se cocina con ajo, cebolla, pimiento verde, pimiento del piquillo, patata (cortada en trozos pequeños y finos), salsa de tomate y guindilla. En 20 minutos está listo. Yo lo he acompañado con unas tostadas y unos langostinos.
FITO Y FITIPALDIS - Antes de que cuente diez
Lo que no llegará al final
serán mis pasos, no el camino
Primera canción del nuevo disco de Fito, con el mismo nombre. Los temas de este bilbaino siempre suenan a lo mismo la primera vez que lo escuchas, pero van cogiendo forma a medida que los vas escuchando. A mí me ha pasado con esta canción y con el disco en general, y ya se ha hecho un sitio entre mis preferidos otra vez. De los pocos rockeros españoles que quedan o que alguna vez han sido.
serán mis pasos, no el camino
Primera canción del nuevo disco de Fito, con el mismo nombre. Los temas de este bilbaino siempre suenan a lo mismo la primera vez que lo escuchas, pero van cogiendo forma a medida que los vas escuchando. A mí me ha pasado con esta canción y con el disco en general, y ya se ha hecho un sitio entre mis preferidos otra vez. De los pocos rockeros españoles que quedan o que alguna vez han sido.
jueves, 29 de octubre de 2009
LA OSCURA HISTORIA DE LA PRIMA MONTSE - Juan Marsé
Juan Marsé ha dedicado gran parte de su obra a Barcelona, a describirla desde la posguerra hasta nuestros días. Y casi siempre la retrata a través de personajes desarraigados y marginales, lo que no impide vislumbrar su amor por su ciudad natal. En esta novela escoge los años sesenta, y la burguesía clasista y beata que vivía (y vive) al margen de todo. Todos los personajes son oscuros, incluso odiosos; excepto Montse, a la que se le aplica, ya en el mismo título, ese adjetivo. Ella es un ser angelical, inocente, lejos de toda maldad y cuya historia de amor, negra para todo su entorno, es lo único luminoso de esta obra.
Juan Marsé es también uno de los grandes renovadores de la narrativa española, y un ejemplo es este libro narrado por un protagonistas con varias voces en varios momentos que dota a la historia de una gran complejidad, atractiva sobre todo al principio. Pero bajo mi punto de vista el libro sufre un bajón hacia la mitad de la historia, con tres capítulos que me parecieron tediosos, y luego ya no vuelve a recuperar la intensidad, o quizás es que ya el libro dejó de motivarme.
miércoles, 28 de octubre de 2009
MAROON 5 - This Love
Segundo single del espléndido álbum debut de estos muchachos de Los Ángeles, "Songs about Jane", publicado en 2002. Con su pop elegante y la personal voz de Adam Levine fueron haciéndose lentamente una posición. De hecho este disco no alcanzó notoriedad hasta dos años después de su publicación, cuando entró en el top 20 de la Billboard, sobre todo debido al éxito del tercer sencillo del álbum, "She Will Be Loved". Esta canción que escuchamos ahora ocupa el lugar 34 en la lista de las 100 mejores canciones del siglo XXI de la revista "Rolling Stones".
martes, 27 de octubre de 2009
LENTEJAS CON TOMATE Y SALCHICHAS
Esta receta la vi en un programa de Jamie Oliver, el famoso chef inglés. Las lentejas se cuecen con media cebolla, una hoja de laurel, sal y comino. Por otro lado, en un sartén se rehoga pimiento asado (yo lo he puesto de paquete) cortado en trocitos pequeños y luego se añade tomate triturado. Le ponemos una ramita de canela, un poco de guindilla y sal y lo cocinamos. Las salchichas se cocinan aparte con un poco de aceite.
THE BEATLES - All you Need is Love
Incluida en el disco "Magical Mystery Tour" (1967), nombre también de una película para televisión protagonizada por el grupo de Liverpool. Fue compuesta por John Lennon, como casi todas las de aquel disco. La tocaron en vivo por primera vez en "Our World", la que fue la primera transmisión televisiva vía satélite y que vieron 27 millones de personas. Una canción maravillosa.
lunes, 26 de octubre de 2009
ROY ORBISON - Oh, Pretty Woman
Aunque Roy Orbison es uno de los músicos más influyentes de la música, presente con sus composiciones en el inicio del rock and roll, la fama total no le llegó hasta después de muerto. El cantante tejano murió en 1988 y esta canción llegó a todo el público cuando se convirtió en la canción principal de la banda sonora del exitazo "Pretty Woman", protagonizada por Julia Roberts y Richard Gere. Incluso llegó a ganar un Grammy en 1991, tres años después de su muerte y 27 años después de la primera publicación del tema, a la mejor interpretación masculina.
domingo, 25 de octubre de 2009
KEANE - Everybody's Changing
En 2004, Keane sacó al mercado el disco "Hopes and Fears", el primero de su carrera, y los convirtió en uno de los grupos más populares del mundo con un par de canciones, sobre todo esta. Ganaron multitud de premios, vendieron millones de copias y ejercieron de teloneros del "Vertigo Tour" de U2, lo que los colocó en el mercado americano. Este grupo tenía la peculiaridad de que siendo un grupo pop no utilizaba guitarras en sus canciones, sólo piano y sintetizadores (tenía porque ya en su segundo álbum, "Under the Iron Sea", utilizaron guitarras).
sábado, 24 de octubre de 2009
LENNY KRAVITZ - Are you Gonna Go my Way?
So tell me why we got to die
And kill each other one by one
Una de las canciones más potentes de este artista neoyorkino, que cuando graba es la voz principal, los coros, las gruitarras, el bajo y la percusión. Este tema da nombre a su tercer álbum, que se publicó en 1993
And kill each other one by one
Una de las canciones más potentes de este artista neoyorkino, que cuando graba es la voz principal, los coros, las gruitarras, el bajo y la percusión. Este tema da nombre a su tercer álbum, que se publicó en 1993
miércoles, 21 de octubre de 2009
BACALAO ALL CREMAT
El all cremat (ajo quemado) es una salsa típica de pescado de la cocina catalana. Se hace friendo en un sartén, por separado, ajo (bastante doradito), un tomate cortado por la mitad, una rama de perejil y un trozo de pan. Luego se tritura todo con el aceita de la fritura y un poco de sal. En otra sartén se hace una bechamel muy ligera, se le añade un poco de caldo de pescado y la crema anterior, se remueve bien para que quede una salsita y se cuece ahí el bacalao. Con 4 minutos hay suficiente. Supongo que esta no será la receta originial, pero está bien buena.
VANILLA ICE - Ice Ice Baby
Otra canción que me trae magníficos recuerdos. Este fue el tema que acercó el rap a todo el mundo, junto con alguna de MC Hammer, pues por entonces era un tipo de música para las minorías. Esta canción está incluida en el CD "To the Extreme" (1990), que repetía muchos de los temas que aparecieron en el primer disco del rapero de Miami, "Hooked", que se publicó dos años antes y pasó sin pena ni gloria. La diferencia era esta canción, que utiliza una pista de la canción "Under Pressure", que compusieron Queen y David Bowie. A raíz que esta canción, Vanilla Ice gozó de varios años de fama, grabando incluso una película, pero ahora mismo su figura no tiene ninguna relevancia en el mundo de la música.
martes, 20 de octubre de 2009
EUROPE - The Final Countdown
Esta es una de las melodías más populares de los años 80. Este grupo sueco se hizo mundialmente conocido por este tema, recogido en el disco del mismo nombre, publicado en 1986, y que ya era el tercero de su carrera. A los que andamos por los 30 ahora esta canción les traerá un montón de recuerdos. Aunque nos parezcan muy horteras, esas ropas y esas melenas era lo que se llevaba por aquel entonces. Incluso esos peinados dieron nombre a una derivación del heavy metal, el hair metal, que hace referencia a esos cardados imposibles en el pelo. Para nostálgicos.
lunes, 19 de octubre de 2009
INXS - Need you Tonight
INXS fue uno de los grupos de los 80 y Michael Hutchance, el cantante, uno de los sex symbols de esa época. Este tema fue el primer sencillo de "Kick" (1987), el sexto de su carrera. En ese momento ya eran un grupo reconocido en todo el mundo. Según dice el guitarrista del grupo, Andrew Farriss, el riff de la canción apareció de repente en su mente mientras esperaba un taxi.
domingo, 18 de octubre de 2009
JAMIROQUAI - Deeper Underground
Jamiroquai viene de la fusión de "jam" (sesión de improvisación musical) e iroqués (una tribu indígena norteamericana con la que Jay Kay, el líder de la banda, se siente muy identificado). Esta canción está recogida en "Synkronized" (1999), el cuarto álbum del grupo, máximo exponente del funk y del acid jazz. El tema, con unos de los riffs más reconocibles de los últimos años, se utilizó como banda sonora de la película "Godzilla".
sábado, 17 de octubre de 2009
LA CASA AZUL - La nueva Yma Sumac
Esta es la canción que abre el espléndido disco "La revolución sexual" (2007) de este grupo catalán liderado por Guille Milkyway. También le da nombre al disco de su rarezas que acaba de salir al mercado, en el que encontramos temas antiguos remezclados o cantados en otros idiomas y temas en directo. Yma Sumac (que en quechua significa "qué linda") fue una cantante peruana de los años 50, muy famosa por su increible registro vocal, que abarcaba cinco octavas. Su rango vocal iba desde soprano de colatura (lo más agudo) hasta los graves de un barítono. Es la única peruana con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
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